In der Ausstellung Tools for Utopia: Selected Works from the Daros Latinamerica Collection werden erstmals Werke aus den 1950er- bis Ende der 1970er-Jahren von Kunstlerinnen aus Brasilien, Venezuela, Uruguay und Argentinien zusammen vorgestellt. Werke, die in einer Zeit geschaffen wurden, als sich viele lateinamerikanische Länder im Konflikt befanden und von Diktaturen regiert wurden. Sie entstanden nicht nur als Reaktionen auf, sondern auch als kunstlerische Gegenentwurfe zu totalitären Systemen: ob in Form von Konkreter Kunst, Neo-Konkretismus oder Konzeptkunst. Indem daruber hinaus historische neben zeitgenössischen Arbeiten gezeigt und historische Manifeste neben jungsten Gesprächen mit den Kunstler*innen präsentiert werden, untersucht das Projekt die Art und Weise, in der der Drang, »die Gegenwart aktiv zu bespielen«, auch von Kunstler*innen zukunftiger Generationen fortgesetzt und weiter hinterfragt werden kann. *Tools for Utopia stellt die Frage, inwiefern die lateinamerikanischen Kunstbewegungen in der Mitte des 20. Jahrhunderts als Katalysator fur die kulturelle, gesellschaftliche und politische Imagination fungiert haben. Und wofur stehen diese Ideen und Hoffnungen heute? Ausstellung und Katalog möchten an die kuhnen Visionen von Kunst, Politik und Subjektivität anknupfen, die im Zusammenhang mit heutigen Spannungen in Lateinamerika besonders relevant erscheinen.

Mit Werken von Gego, Hélio Oiticica, Carlos Cruz-Diez, Jesús Rafael Soto, Mira Schendel, Liliana Porter, Julio Le Parc und Ana Mendieta. Ihnen zur Seite gestellt sind aktuelle Werke von Leonora de Baros, Paz Errázuriz, Belkis Ayón, Juan Manuel Echavarría, Rosângela Rennó, Regina José Galindo, Teresa Margolles, Priscilla Monge, Miguel Ángel Rojas, Doris Salcedo u. a.

Klappentext

Tools for Utopia: Selected works from the Daros Latinamerica Collection is an exhibition of works from the 1950s to the late 1970s by artists from Brazil, Venezuela, Uruguay, and Argentina: Gego, Hélio Oiticica, Carlos Cruz-Diez, Jesús Rafael Soto, Mira Schendel, Liliana Porter, Julio Le Parc, and Ana Mendieta. Created when many Latin American coun-tries were in conflict and ruled by dictators, these works- Concrete, Neo-Concrete, Conceptual-were means of transgression. They were not only created as reactions but as artistic counter-proposals to totalitarian systems: signs of genuine engagement and experiments that included in-gredients of social and political utopia. The exhibition and the accompanying publication are conceived as "tools," re-ferring to the efforts of the artists to transcend representa-tion and become active agents for societal transformation. By displaying historical alongside contemporary work, and by presenting historical manifestos alongside recent con-versations with the artists, the project examines the ways in which the urge to "actively inhabit the present" is contin-ued, further complicated, and questioned by artists of the following generations. Tools for Utopia asks to what extent such Latin American art movements acted as catalysts for the cultural, social, and political imagination. What do these ideas and hopes stand for today? The exhibition and cata-logue expound bold visions of art, politics, and subjectivity that are particularly relevant for today's tensions in Latin America and beyond.