In den letzten zwei Jahrzehnten ist Drag im Mainstream angekommen, was nicht zuletzt daran liegt, dass Drag fotogen ist. Aber was macht ein gutes Porträt einer Drag-Queen aus? Es ist leicht, sich in all dem Glanz und Glamour zu verlieren, ohne das Wesen und die Vielfalt dieser Künstler:innen zu erfassen. Ein gutes Porträt, wie Martin Schoellers Drag Queens zeigt, fängt viel mehr ein als den bestimmten Look einer Person, sondern bietet einen Einblick in die Innenwelt, die Emotionen, die Motivationen und die Fantasie der Porträtierten. Drag ist viel mehr als theatralisches Cross-Dressing, es geht um eine lebendige Inszenierung, die eine Version des Selbst offenbart, die sonst vielleicht unbemerkt bliebe. In Schoellers Bildern wird Drag zu einer Form des dynamischen Porträts, das alle möglichen Ideen davon ausdrückt, wer wir uns vorstellen zu sein, und uns erlaubt, diese Geschichten zu leben und zu teilen und sei es nur für eine Nacht.

Autorentext
Martin Schoeller, geboren 1968, ist einer der bedeutendsten Porträtfotografen unserer Zeit. Am bekanntesten wurden seine Serien extremer Nahaufnahmen. Mit Richard Avedon arbeitet er als Porträtfotograf beim New Yorker. Schoellers Fotografien erschienen in Zeitschriften und Magazinen wie Rolling Stone Magazine, National Geographic, Time, GQ, Esquire, Entertainment Weekly und New York Times Magazine, werden seit Jahren weltweit in Museen und Galerien ausgestellt und sind in Sammlungen wie der National Portrait Gallery at the Smithsonian Institution in Washington D.C. vertreten. Bei Steidl sind erschienen: Close (2018), Works 19992019 (2020) und Survivors. Faces of Life after the Holocaust (2020).