Das verwehrte Opfer

Der nüchtern-emotionslose Stil der Genesis-Erzählung vom verhinderten Opfer Abrahams findet in der kompositorischen Dichte von Strawinskys zwölftönigem Spätwerk ihre adäquate musikalische Übertragung. Mit ähnlichen Stilmitteln schuf er unmittelbar vorher in «The Flood» ein anders geartetes Werk, durchsetzt mit prägnanten musikalischen Symbolen.

Die biblische Kantate «Abraham and Isaac», ein Werk über die Kraft des Glaubens, handelt von dem alttestamentlichen Vater, der bereit ist, auf göttliche Anweisung hin seinen einzigen Sohn zu opfern. Wenn Strawinskys späte Vertonung sein wahrscheinlich am schwersten zugängliches Werk ist, so liegt das weniger am Stoff, der durch die Jahrhunderte hindurch immer wieder Anstoß erregt hat, als an der musikalischen Umsetzung. In ihrer kompositorischen Dichte, ihrer extremen Reduktion der Mittel und scheinbaren Emotionslosigkeit gibt sie den Genesis-Text adäquat wieder. Diese nüchtern-herbe Strenge wird noch deutlicher im Vergleich mit dem unmittelbar vorausgehenden Werk über die Sintflut («The Flood»). Dem unterschiedliche Stilebenen mischenden Text entspricht hier eine völlig andere Musik: voller Abwechslung, reich an anschaulichen Symbolen. Beide Werke verbindet Strawinskys eigener Umgang mit der Zwölftontechnik, in der sich verselbständigende Hexachorde gleichberechtigt neben die Ganzreihen treten oder diese in den Hintergrund drängen.

Autorentext

Aloyse Michaely war Professor für Musiktheorie an der Musikhochschule Lübeck.

Inhalt

Die Genesis-Erzählung vom verhinderten Opfer Abrahams als Dokument des Glaubens Stilistisch strenger, emotionsloser Text Musikalische Umsetzung mit extremer Reduktion der Mittel Vertonung eines alttestamentlichen Stoffes (Sintflut) Unterschiedliche Stilebenen des Textes: bilder- und abwechslungsreiche Komposition Strawinskys spezifischer Umgang mit der Reihentechnik.