Die »Kritik der Tragödie« ist in erster Linie Kritik an der philosophischen Tragödientheorie, die darauf hinausläuft, das tragische Geschehen als notwendig zu behaupten. Der höhere Sinn, den es durch die Theorie empfängt, hat den Preis einer Affirmation des Schicksals: mithin den Preis der Freiheit. Die These der vorliegenden Untersuchung besteht darin, dass die Tragödien das nicht hergeben. Jede Tragödie ist Darstellung und Kritik des Tragischen; sie ist, dem doppelten Sinn des Genitivs folgend, das Medium ihrer Selbstkritik. Die Gattung ist, von ihren griechischen Anfängen bis zu den späten Produktionen des 20. Jahrhunderts, viel »brechtscher« als ihr Ruf: Brecht selbst, verfangen in die politischen Kämpfe mit dem Einfühlungstheater des 19. Jahrhunderts, mochte nicht wahrhaben, in welchem Grade ihm das klassische Theater der vorbürgerlichen Periode ein Bundesgenosse hätte sein können. Diese These wird an einem Textkorpus durchgeführt, das sich in den weitläufigen Bahnen des Orestie-Stoffs bewegt und von der Aischyleischen Orestie bis zu Hofmannsthal und Heiner Müller reicht. Methodisch lebt die Arbeit aus der Spannung zwischen dem systematischen Ansatz und der Überzeugung, dass es allein der exaktesten philologischen Arbeit gelingen kann, das kritische Potenzial der Tragödie gegen den tragödientheoretischen common sense zu bergen. Eine Reihe grundlegender Neulektüren klassischer Stücke hat sich aus diesem Verfahren ergeben. Das besondere Augenmerk der Untersuchung liegt dabei auf Phänomenen dramatischer Entschleunigung. Angefangen von den Chorliedern, den »songs« der griechischen Tragödie, bildet sich vor allem in ihnen die Tragödie in ein Reflexionsmedium ihrer selbst um. Schicksal, das ist die Zeit in ihrer beschleunigten Form heißt es bei Jean Giraudoux, und so ist es für die tragische Form kennzeichnend, dass die Einheit von Darstellung und Kritik des Schicksals sich im Gegenschnitt von Beschleunigung und Verlangsamung realisiert.

Autorentext

Wolfram Ette, geb. 1966, Literaturwissenschaftler. Studium der Allgemeinen
Vergleichenden Literaturwissenschaft, Philosophie und Gräzistik in
Berlin und Paris. 1995 Abschluss des Studiums mit einer Arbeit über Pindars
späte Gedichte. 2000 Promotion über Thomas Manns Josephsromane. Von
2000 2008 wissenschaftlicher Mitarbeiter am Lehrstuhl für Allgemeine
und Vergleichende Literaturwissenschaft an der Technischen Universität
Chemnitz. 2009 Habilitation an der Technischen Universität Chemnitz.
2010/11 Professurvertretungen in Chemnitz und München. Veröffentlichungen:
Mythos und negative Dialektik in Wagners »Ring des Nibelungen«
(2001); Freiheit zum Ursprung. Mythos und Mythoskritik in Thomas Manns Joseph-
Tetralogie (Dissertation, 2002); Adorno im Widerstreit (Hrsg., 2004); Die
Aufhebung der Zeit in das Schicksal. Zur »Poetik« des Aristoteles (2005); Bob
Dylan, 5 songs (Hrsg., 2009).

Klappentext

Und dennoch ist die Tragödie mehr als das. Sie ist der Versuch, den
Sog des Schicksals darzustellen und zugleich zu kritisieren nicht
von außen zu kritisieren, sondern von innen, indem sie sich in
den Sog hineinbegibt und die Verlockungen der Selbstzerstörung
ebenso auf die Bühne bringt wie die Impulse, ihnen Widerstand entgegenzusetzen.
Nimmt man das ernst, steht ein neues tragödientheoretisches Paradigma
auf der Agenda. In Ansätzen lässt es sich schon bei Hölderlin,
Walter Benjamin und Brecht beobachten, eine »linke« Tragödientheorie
aber, die das tragische Corpus der europäischen Literatur
insgesamt vor Augen hat und es mit philologischer Akribie für ein
Verständnis der tragischen Dichtung fruchtbar zu machen versucht,
ohne dem faulen metaphysischen Zauber der Gattung zu erliegen,
hat es bisher nicht gegeben.

Inhalt
Inhalt Einleitung I Aischylos: Orestie: Die Aufhebung des Tragischen II Sophokles, Elektra: Die Unterbrechung des Tragischen II Euripides, Elektra: Theatrale Kritik des Tragischen IV Shakespeare, Hamlet: Entwirklichung und ästhetische Transzendenz des Tragischen V A.) Hofmannsthal, Elektra: Die anamnetische Transzendenz des Tragischen. B.) Richard Strauss, Elektra: Das Vergessen des Tragischen VI Jean Giraudoux, Électre: Inversion und Erkenntniskritik des Tragischen VII Heiner Müller, Die Hamletmaschine: Stillstand / utopische Transzendenz des Tragischen.