Wege zur Kunst

Wege zur Kunst ist eine Reihe für den gymnasialen Kunstunterricht ab Klasse 9. Schülerinnen und Schüler werden in die Lage versetzt, ein systematisches Analyse-Instrumentarium zu entwickeln und Kunstwerke unter verschiedenen Gesichtspunkten zu erforschen.
Zu jedem Band liegt ein Begleitheft mit Lehrermaterialien vor.
Dieses enthält:
Texte
Abbildungen
analytische Skizzen
praktische und rezeptive Aufgaben
Tafelbilder
Arbeitsblätter
und ergänzt damit sinnvoll den Schülerband.

Wege zur Kunst Begriffe und Methoden für den Umgang mit Farbe (herausgegeben von Andreas Schwarz)
Das Arbeitsheft für die Oberstufe bietet auf 48 Seiten eine praxisnahe Alternative zu den klassischen Ansätzen im Umgang mit Farbe. Im Einklang mit aktuellen wissenschaftlichen Erkenntnissen sind die wichtigsten Aspekte des Phänomens Farbe für den Kunstunterricht aufgearbeitet. Das dabei verwendete Begriffsrepertoire ist möglichst knapp gehalten und dient nicht als normatives Instrumentarium, sondern als Wahrnehmungs- und Differenzierungshilfe für die Rezeption und bildnerische Praxis. Die Schülerinnen und Schüler sollen Farbe nicht lernen, sondern dazu animiert werden, Farben zu sehen, zu empfinden, zu erleben und bildnerisch zu erforschen.

Begleitend dazu dient ein Kleines Farbenpraktikum (ISBN 978-3-507-10073) mit 45 Farbmustern, einer Übungsanleitung und einem räumlichen Farbkörpermodell (Bastelbogen) für eine Sensibilisierung der Farbwahrnehmung sowie für eine grundlegende Orientierung im Bereich der Farbengesamtheit.

Klappentext

Wege zur Kunst - Begriffe und Methoden für den Umgang mit Farbe (herausgegeben von Andreas Schwarz)
Das Arbeitsheft für die Oberstufe bietet auf 48 Seiten eine praxisnahe Alternative zu den klassischen Ansätzen im Umgang mit Farbe. Im Einklang mit aktuellen wissenschaftlichen Erkenntnissen sind die wichtigsten Aspekte des Phänomens Farbe für den Kunstunterricht aufgearbeitet. Das dabei verwendete Begriffsrepertoire ist möglichst knapp gehalten und dient nicht als normatives Instrumentarium, sondern als Wahrnehmungs- und Differenzierungshilfe für die Rezeption und bildnerische Praxis. Die Schülerinnen und Schüler sollen Farbe nicht lernen, sondern dazu animiert werden, Farben zu sehen, zu empfinden, zu erleben und bildnerisch zu erforschen.

Begleitend dazu dient ein "Kleines Farbenpraktikum" (ISBN 978-3-507-10073) mit 45 Farbmustern, einer Übungsanleitung und einem räumlichen Farbkörpermodell (Bastelbogen) für eine Sensibilisierung der Farbwahrnehmung sowie für eine grundlegende Orientierung im Bereich der Farbengesamtheit.

Zusammenfassung

Wege zur Kunst Begriffe und Methoden für den Umgang mit Farbe (herausgegeben von Andreas Schwarz)
Das Arbeitsheft für die Oberstufe bietet auf 48 Seiten eine praxisnahe Alternative zu den klassischen Ansätzen im Umgang mit Farbe. Im Einklang mit aktuellen wissenschaftlichen Erkenntnissen sind die wichtigsten Aspekte des Phänomens Farbe für den Kunstunterricht aufgearbeitet. Das dabei verwendete Begriffsrepertoire ist möglichst knapp gehalten und dient nicht als normatives Instrumentarium, sondern als Wahrnehmungs- und Differenzierungshilfe für die Rezeption und bildnerische Praxis. Die Schülerinnen und Schüler sollen Farbe nicht lernen, sondern dazu animiert werden, Farben zu sehen, zu empfinden, zu erleben und bildnerisch zu erforschen.

Begleitend dazu dient ein Kleines Farbenpraktikum (ISBN 978-3-507-10073) mit 45 Farbmustern, einer Übungsanleitung und einem räumlichen Farbkörpermodell (Bastelbogen) für eine Sensibilisierung der Farbwahrnehmung sowie für eine grundlegende Orientierung im Bereich der Farbengesamtheit.