In ihrer Freizeit ist für viele Jugendliche Musik ein Dauerthema. Sobald die Musik aber in den Unterricht verlagert wird, ist die Begeisterung plötzlich verschwunden. Denn bei der Theorie fehlt oft der mitreißende Beat. Dieses Buch schlägt die Brücke zwischen den recht theoretischen Lehrplanthemen und einer handlungsorientierten und abwechslungsreichen Aufbereitung. Durch eigenes Ausprobieren und sofort umsetzbare Ideen werden selbst unmusikalische Jugendliche für Musik begeistert

Methodensammlung für Lehrer an weiterführenden Schulen, Fach: Musik, Klasse 5-10 +++ In ihrer Freizeit ist Musik für viele Jugendliche ein Dauerthema. Sobald die Musik aber in den Unterricht verlagert wird, ist die Begeisterung plötzlich verschwunden. Denn bei der Theorie über Instrumentalspiel, Rhythmik und Musikgeschichte fehlt oft der mitreißende Beat. Der Ratgeber 200 Methoden für den Musikunterricht schlägt die Brücke zwischen den recht theoretischen Lehrplanthemen und einer handlungsorientierten Aufbereitung der Musiklehre, u.a. mit Spielen, Anleitungen zum Musizieren und einfachen Spielsätzen. Dabei steht das eigene Ausprobieren stets im Vordergrund: Mit Hilfe des Unterrichtsmaterials entwerfen Ihre Schüler eigene Noten- und Melodienrätsel, lassen eine Jam Session im Klassenraum stattfinden, spielen ein Quintenzirkel-Spiel und entlarven die Funktion von Werbemusik. Mit dieser Ideensammlung ziehen Sie selbst die vermeintlich unmusikalischen Schüler in Ihren Bann und wecken Begeisterung für die Schulmusik. Die 200 Methoden für die Sekundarstufe I sind kurz und übersichtlich beschrieben, sodass Sie alle Ideen dieser Lehrerhandreichung sofort umsetzen können. Das Handbuch ist ideal für die Unterrichtsvorbereitung von Einsteigern und fachfremd Unterrichtenden, aber auch für erfahrene Kollegen, die ihren Methodenpool erweitern wollen sei es an der Realschule, Förderschule, Hauptschule, Gesamtschule, am Gymnasium oder an der Musikschule.

Vorwort
Aus dem Vorwort: Ein Buch, das einen Fundus an Ideen für den Musikunterricht kompakt präsentiert, habe ich mir seit meinem Referendariat immer gewünscht. Nun habe ich nach 10 Jahren Unterrichtspraxis 200 Methoden zusammengetragen und hoffe, damit allen Lehrern, die Musik unterrichten oder dieses lernen, vielfältige Anregungen geben zu können. Alle 200 Methoden dieses Buches sind sofort einsetzbar und in der Praxis erprobt. Die überwiegend auf einer Seite dargestellten Ideen können als Bausteine für einzelne Phasen verwendet werden, einige decken in etwa eine Unterrichtsstunde ab. Bei jeder Methode werden entweder die Unterrichtsschritte beschrieben oder es werden an geeigneten Stellen Aufgabenstellungen für die Schüler formuliert, die sich direkt übernehmen lassen. Auf Klassenstufenempfehlungen habe ich verzichtet. Erfahrungsgemäß müssen auch in höheren Klassen viele Inhalte mitunter erstmalig erarbeitet werden. So können die meisten Methoden ggf. durch leichte Variation oder Austausch der Beispiele in verschiedenen Altersstufen zweckmäßig eingesetzt werden.

Inhalt
Vorwort Rhythmik und Notenwerte - Rhythmusübungen - Notenwerte - Gesprochene Rhythmen - Percussion Praktische Musiktheorie - Notenlesen - Intervalle - Tonleitern - Tonarten und Transposition - Dreiklänge - Komponieren Instrumentalspiel - Drumset - Gitarre und E-Bass - Keyboard Popmusik - Arrangement und Songwriting - Musikrichtungen und Stilgeschichte - Blues und Jazz - Rap Musik erschließen - Tempo und Metrum - Dynamik - Artikulation - Zugänge schaffen - Beschreiben und charakterisieren Musikgeschichte - Mittelalter - Barock - Klassik - Romantik - Moderne und Neue Musik - Epochen im Überblick Musikkultur und Medien - Hörverhalten und Musikgeschmack - Musikvermarktung - Musik in der Werbung