Die Geschichte von einer in böser Absicht der Untreue bezichtigten Frau, der ein Libretto des Florentiner Hofpoeten Antonio Salvi zu Grunde liegt, wurde 1996 in Londons "Coliseum" überaus originell und amüsant aufbereitet. Die Figuren Ariodante, Ginevra, Polinesso, Dalinda, Lurcanio und Odoardo erhielten in David Aldens Inszenierung fein geschliffene Charakterfacetten. Die Musik zwischen Tradition und Experiment wurde vom Chor und Orchester der englischen Nationaloper unter Leitung des Barock-Experten Ivor Bolton beschwingt und spritzig dargeboten. Und die zauberhafte Ausstattung von Ian MacNeil bildete den passenden Rahmen für die Oper in drei Aufzügen.

Klappentext

Die Premiere dieser herausragenden Produktion von Händels Ariodante - inszeniert von David Alden und dirigiert von Ivor Bolton - wurde von der Presse stürmisch gefeiert. Alden hatte die opera seria in einen erotisch aufgeladenen Albtraum voller Lust, Betrug und zerstörter Unschuld verwandelt und die hochkarätige Besetzung um Ann Murray, Joan Rodgers und Gwynne Howell verhalf diesem überraschend modernen Drama zu einem "barocken Triumph" (The Times). Angesiedelt um 1735 behandelt das Werk eine Episode Ariosts, in der die Tochter des schottischen Königs der Untreue gegenüber ihrem zukünftigen Ehemann angeklagt wird. Die zentrale Problematik rund um Eifersucht und falsche Identitäten entwickelt sich in einem dichten Netzt familiärer Beziehungen und löst extreme Emotionen aus. Diese Emotionen vermag Händel in einer derart meisterlichen Art und Weise musikalisch umzusetzen, dass Ariodante als einer der Höhepunkte seines Schaffens betrachtet werden kann.