Musik trägt zur religiösen Lebenskunst bei. Wie das geschieht und wie es theologisch zu würdigen ist, zeigen die Beiträge dieses Bandes. Musik konnte vor allem im Protestantismus zum herausragenden Medium spiritueller Erfahrungen werden. Sie lässt sich als Spiel der Freiheit theologisch wertschätzen. Und in ihr spiegeln sich in unterschiedlicher Weise Gottesbilder. Zugleich wird in der Kirche um Stile und Formen von musikalischer Praxis gerungen. Das Neue Geistliche Lied, Gospel oder etwa Techno kommen auf den Prüfstand. Worin die Chancen des Musizierens im Gottesdienst, in der Gemeindeentwicklung und in der religiösen Bildungsarbeit liegen, wird aufgezeigt. Und es wird herausgearbeitet, dass das Singen auch weiterhin in der Öffentlichkeit zu den Merkmalen christlichen Glaubens zählt. [Music.Spirituality.Art of Living. Studies on Aesthetics and Music from a Theological Perspective] Music contributes to the religious art of living. The contributions in this volume show how this occurs and how to honor this theologically. Especially in Protestantism, music managed to become the preeminent medium for spiritual experiences. It can be appreciated theologically as a play of freedom. Images of God are reflected in it in different ways. At the same time, there is a struggle for styles and forms of musical practice in the church. Neues Geistliches Lied (new spiritual song), gospel or techno, for instance, are being put to the test. The contributions highlight opportunities for playing music in worship, in congregational development and in religious education. And they develop the idea that singing continues to count as one of the features of Christian faith in public.

Autorentext
Peter Bubmann, Dr. theol., Jahrgang 1962, studierte Evangelische Theologie in München und Heidelberg. Seit 2002 ist er Professor für Praktische Theologie in Erlangen. Von 1982 bis 1984 abslvierte Bubmann zudem eine kirchenmusikalische Ausbildung (Abschluss mit der C-Prüfung) und ist Komponist zahlreicher Lieder (teilweise ins EGBT aufgenommen) und anderer Werke der Kirchenmusik. Neben der religions- und gemeindepädagogischen Publikationstätigkeit liegt ein Forschungs- und Publikationsschwerpunkt auf der Erschließung des Verhältnisses von Musik und Religion. Daneben spielen amtstheologische und kirchentheoretische Fragestellungen eine wichtige Rolle. Seit Jahren verfolgt Bubmann das Projekt einer theologischen Rezeption der Lebenskunstdiskurse.

Inhalt
Inhalt Saskia von Münster/Ann-Sophie Markert: Vorwort......................................................... 9 Alexander Deeg: Klingende Kirche und musikalisch-religiöse Lebenskunst. Ein Geleitwort......................... 15 Musik und religiöse Erfahrung in Spiritualität & Lebenskunst Musik als Medium christlicher Lebenskunst ................................... 27 Profil und Aufgaben der protestantischen Kirchenmusik heute.. 47 Spiel der Freiheit zur Gegenwart des Protestantischen in der Musik... 63 Gottesbilder in der Musik...................................................................... 81 Musik Sprache zwischen den Religionen?...................................... 93 Der Streit um Stile und Qualität in der Kirchenmusik Traumzeit und Stammesritual Bausteine zu einer kritischen Theorie der Popularmusik..................... 105 Wandlungen in der kirchlichen Musik in den 1960er und 70er Jahren .......................................... 127 Glanz und Elend des Neuen Geistlichen Liedes eine Bestandsaufnahme mit Blick in die Zukunft.................. 151 Techno als Rhythmus der Freiheit. Zur Unterscheidung der Klanggeister ..................................................... 171 Einige Thesen zur Gospelmusik als Diskussionsanstoß................. 185 Musik im Gottesdienst Das Charisma des Hörens als Grundvollzug der Liturgie .............. 197 Musik in der Liturgie als Raum der Gotteserfahrung..................... 205 Zur Kriteriologie der Musik im Gottesdienst.................................... 213 Musik als Chance religiöser Bildung und der Gemeindeentwicklung Kirchenmusik als Bildungschance ...................................................... 233 Orgelkultur als Gegenstand religiöser Bildung(stheorie) Chancen und Erwartungen........... 247 Gemeinde und Musik vor Ort und bei Gelegenheit ...................... 261 Musik in Kirche und Gemeinde ........................................................... 271 Gemeinsam unterwegs im Auftrag des Herrn: Schwierigkeiten und Chancen im Miteinander der Berufsgruppen .... 283 Singen in Kirche und Öffentlichkeit: Chancen und Problemanzeigen Singen als Modell christlicher Spiritualität und die Bedeutung der Hymnologie für die Aszetik................ 299 Zwischen Traditionsverlust und Beheimatung im Glauben: Unsere Kernlieder ........... 309 Das geistliche Lied. Medium ökumenischer wie (neo-)konfessioneller Profilierung und Spiegel der Transformation von Religion und Kirche in der Spätmoderne..................... 341 Singen im Protestantismus heute und morgen. Problemanzeigen und Chancen...................... 355 Kultur.Event.Kirche. Das Musical-Projekt »Die 10 Gebote« als Beispiel eines religiösen Hybrid-Events ............. 363 Freuden-Ode und Trauer-Choral. Hymnisches Singen als Ausdruck öffentlicher Religion ....................... 369 Die große Unterbrechung Krise als Herausforderung der Lebenskunst............................ 389 Jochen Kaiser/Jonathan Kühn: »Yo, Yo, Peter!« Ein musikalisch-theologischer Trialog ............. 397 Anhang Stichwortverzeichnis .............................................................................. 409 Personenverzeichnis ............................................................................... 421 Verzeichnis der Erstveröffentlichungen............................................. 427 Auswahl weiterer Publikationen zur Musik aus theologischer Perspektive von Peter Bubmann..... 431 Beitragende Personen ............................................................................. 433