Interpretation

Gerhard Mantel geht in diesem Buch der Frage nach, über welche Mittel und Werkzeuge ein Interpret verfügen sollte, um einen Notentext zu dem vom Komponisten intendierten geistig-emotionalen Erlebnis zu machen. Im gedruckten Werk ist die "eigentliche Musik" bekanntlich noch nicht vorhanden. Welches aber sind die ästhetischen und gestalterischen Kriterien dafür, wie der Interpret mit dem Notentext umgehen kann oder muss, um ihn zu interpretieren und dem Hörer zu erklären? Die Klangvorstellung, die innere Vorwegnahme der musikalischen Wirkung, ist eine entscheidende Voraussetzung für eine Interpretation. Darüber hinaus ist es aber wichtig zu wissen, worauf diese Wirkung beruht und wie sie erzielt werden kann. Auf der Basis jahrzehntelanger Konzert- und Unterrichtserfahrung führt der Autor den Leser zu einer Einheit von Wissen, Planung, Intuition und Emotion und damit zu einer "Interpretationstechnik", die für eine gelungene Interpretation unverzichtbar und in jeweils ganz persönlicher Form von jedem Musiker erreichbar ist.

Autorentext
Gerhard Mantel wurde 1930 in Karlsruhe geboren. Seine musikalische Ausbildung als Cellist erhielt er bei Professor August Eichhorn in Heidelberg. Später setzte er seine Studien in Paris bei Pierre Fournier, Paul Tortelier und André Navarra sowie bei Pablo Casals und Maurice Gendron fort. Bereits mit 21 Jahren wurde Gerhard Mantel Solocellist in Bergen (Norwegen), zwei Jahre später wurde er Solocellist beim WDR Symphonieorchester in Köln. Neben unzähligen Konzerten in aller Welt wirkte bei er bei mehr als 100 Hörfunk- und Fernsehproduktionen sowie zahlreichen Schallplattenaufnahmen mit. Professor Gerhard Mantel unterrichtet an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Frankfurt am Main und erteilt Meisterkurse im In- und Ausland. Zudem ist er Ehrenpräsident der Deutschen Sektion der ESTA (European String Teachers' Association). Darüber hinaus gründete und leitet er das "Forschungsinstitut für Instrumental- und Gesangspädagogik e.V.".

Zusammenfassung
Gerhard Mantel geht in diesem Buch der Frage nach, uber welche Mittel und Werkzeuge ein Interpret verfugen sollte, um einen Notentext zu dem vom Komponisten intendierten geistig-emotionalen Erlebnis zu machen. Im gedruckten Werk ist die &quote;eigentliche Musik&quote; bekanntlich noch nicht vorhanden. Welches aber sind die asthetischen und gestalterischen Kriterien dafur, wie der Interpret mit dem Notentext umgehen kann oder muss, um ihn zu interpretieren und dem Horer zu erklaren?Die Klangvorstellung, die innere Vorwegnahme der musikalischen Wirkung, ist eine entscheidende Voraussetzung fr eine Interpretation. Darber hinaus ist es aber wichtig zu wissen, worauf diese Wirkung beruht und wie sie erzielt werden kann. Auf der Basis jahrzehntelanger Konzert- und Unterrichtserfahrung fhrt der Autor den Leser zu einer Einheit von Wissen, Planung, Intuition und Emotion und damit zu einer &quote;Interpretationstechnik&quote;, die fr eine gelungene Interpretation unverzichtbar und in jeweils ganz persnlicher Form von jedem Musiker erreichbar ist.

Inhalt
Vorwort - Intuition - Notentext - Wahrnehmung von Parametern - Rhythmus - Dynamik - Artikulation - Klangfarben - Tempo - Vergleichen: Die Frage nach dem "Wieviel"? - Struktur - Profile - Variation und Aufmerksamkeit - Das Spiel mit Abweichungen - Verknüpfung - Assoziationen - Ausdruck und Kommunikation - Der Interpret - Literaturverzeichnis - Sach- und Personenregister