Aufarbeitung kolonialer Rückstände durch die Imagination von Kunst

In Zeiten globaler Krisen und zunehmender Spaltungen sind wir gefragt, Sehgewohnheiten und Blicke zu überprüfen und diese, wenn nötig, zu verlernen. Koloniale Rückstände in Bildung, Politik, Kultur und Gesellschaft lassen sich auch mit einer neuen Sicht auf Theorie, Praxis und Vermittlung von Kunst aufarbeiten. Die Kunst ermöglicht es, in eine authentische Kommunikation miteinander zu treten, uns selbst zu begegnen, (weiter) zu bilden und uns darüber hinaus unserer Umwelt mitzuteilen. Ästhetische Bildungsprozesse bergen das Potenzial innezuhalten, starre Positionen in Bewegung zu bringen, neue Denkräume zu öffnen und Neues wachsen zu lassen. Aufbauend auf diesem Verständnis von Kunst und Kunstvermittlung untersucht der sechste Band der Reihe 'resistance & desire' ästhetische Zugänge im Bildungskontext, den die Autor*innen als ein Netz der Fürsorge für sich Selbst und für Andere begreifen.

Autorentext

Saboura Naqshband ist transdiziplinäre Politik- und Kulturwissenschaftlerin, muslimische Feministin und kritische Pädagog*in. Im Fachbereich Grundschule der Künste der Universität der Künste, Berlin, promoviert und lehrt sie zu dekolonial-feministischer Ästhetik, Rassismuskritik und postkolonialer Bildung. Ihre Schwerpunkte liegen an der Schnittstelle von Islam und (Queer-)Feminismus, Intersektionalität, 'race' und Ästhetischer Bildung in der (Post-)Migrationsgesellschaft. Zuletzt erschien von ihr ein Beitrag in "Unlearn Patriarchy 2" (Ullstein 2024).