Mexikanische Grafik

Dieses Buch zieht einen Querschnitt durch die grafische Kunst Mexikos vom späten 19. Jahrhundert bis in die 1970er-Jahre. Rund 50 herausragende Blätter aus der Sammlung des Schweizer Fotografen Armin Haab (19191991) spannen darin den Bogen von figurativen zu frühen abstrakten Werken unterschiedlicher Drucktechniken. Inhaltlich stehen die immerwährenden Themen Armut und Wohlstand, Liebe und Grausamkeit sowie das Alltagsleben im Vordergrund. Breiten Raum nehmen aber auch die soziokulturellen und politischen Unruhen der Zeit und das daraus hervorgegangene Gedankengut der mexikanischen Revolution ab 1910 ein. Gebrauchsgrafiken in Form von Flugblättern und Plakaten zur Förderung von Gewerkschaften, Bildung und zu den sozialistischen Themen der «Taller de Gráfica Popular» einer von internationalen Künstlern in Mexiko etablierten Werkstatt der Volksgrafiker stehen Werke von Leopoldo Méndez, Diego Rivera, David Alfaro Siqueiros, Rufino Tamayo, Francisco Toledo und José Guadalupe Posada gegenüber. Die Abbildungen werden begleitet von aufschlussreichen Texten zur Geschichte und Entwicklung der mexikanischen Grafik und zur Bedeutung der Revolution für diese Kunstgattung, Kommentaren zu ausgewählten Blättern sowie einer Einführung zum Leben des Sammlers Armin Haab.

Präsentiert Schlüsselwerke der mexikanischen Druckgrafik aus dem späten 19. Jahrhundert bis in die 1970er-Jahre zwischen Realismus und früher Abstraktion Reichhaltiges Abbildungsmaterial und aufschlussreiche Texte geben einen umfassenden Überblick zu Geschichte und Entwicklung der grafischen Kunst Mexikos und ihres historischen Hintergrundes Erscheint zur Ausstellung «Mexikanische Grafik» im Kunsthaus Zürich (19. Mai bis 27. August 2017) Englische Ausgabe: «Mexican Graphic Art» (ISBN 978-3-85881-799-0)

Autorentext
Milena Oehy ist Kunsthistorikerin und wissenschaftliche Mitarbeiterin am Schweizerischen Institut für Kunstwissenschaft (SIK-ISEA).