Christian Berger untersucht Wiederholung und Experiment als zentrale Prinzipien der Kunst von Edgar Degas (18341917). Dabei werden die Gestaltung der Bildfläche, die Komposition und die Perspektive sowie die Materialität der Medien und die eingesetzten technischen Verfahren bis in die Rahmengestaltung hinein unter dem Aspekt experimenteller Erprobung betrachtet. Die typologische Unterscheidung der verschiedenen Formen von Wiederholung zeigt, dass Degas nicht versucht, einer (idealistischen) Vorstellung von Vollkommenheit näherzukommen, sondern vielmehr den Prozesscharakter des künstlerischen Schaffens in den Mittelpunkt stellt: Wiederholungen bieten ihm Spielräume zum Ausloten künstlerischer Möglichkeiten. Der Autor diskutiert diese Praxis Degas' als entschiedenen Abschied von der traditionellen Werkästhetik und als Ausdruck eines neuen, dem Klischee eines modernistischen Künstlerheroen radikal entgegengesetzten künstlerischen Selbstverständnisses.

Autorentext

Christian Berger, Studium der Kunstgeschichte, Geschichte und Publizistik in Gießen, Bristol und Berlin. Wissenschaftlicher Mitarbeiter an den Universitäten Marburg und Mainz, Stipendiat am Deutschen Forum für Kunstgeschichte in Paris. Promotion an der Freien Universität Berlin. Arbeitet über Kunst vom 19. Jahrhundert bis zur Gegenwart.

Inhalt
Aus dem Inhalt: I Dimensionen der Wiederholung bei Degas 1 Forschungslage und Begriffsbestimmung 2 Variation als Schaffensprinzip Mademoiselle Fiocre: Skizze und Plastik im Werkprozess Die Orchestergemälde und das Phänomen der Bilderpaare Die Tanzklassen als Variation über ein Thema 3 Wiederholung auf allen Ebenen Wiederholung als Neubearbeitung: Retouche, Repeint, Palimpsest Reprise: Die späten Tänzerinnen Choreografie, Dynamik und Ornament: Bildimmanente Wiederholung Wiederholung über thematische und mediale Grenzen II Degas' Kunst als Experiment 1 Forschungslage und Begriffsbestimmung 2 Neuartige Bild- und Ausstellungsformen Komposition Ausstellungspraxis 3 Verlusterfahrung und Neuerfindung Künstlergeheimnisse, Alchemie, Vergangenheitssehnsucht Die Ölmalerei als Auseinandersetzung mit den alten Meistern Ein praktisches Feuerwerk: Pastell und Mischtechniken auf Papier 4 Multiplikation der Bilder und der Akteure Kollaboration und Transformation in der Druckgrafik Neudefinition des Zustandsdrucks und improvisierte Werkzeuge Le Jour et la Nuit: Druckgrafik als kollektive Praxis Die späten Badenden-Lithografien und die Frage der Reproduktion